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福字寓意美好，自古就是国人喜爱的对象，每逢过年过节，我们都喜欢张贴含有福字的对联或墙纸，以示好运连连。接下来小编为你带来福字书法作品欣赏，希望对你有帮助。
就连为老人祝寿，子女们也会选择百幅图等送给长辈，希望他们健康长寿，幸福永远。因此，福字书法也很火爆，许多人会购买含有此字的书法作品，作为客厅、办公室装饰画或赠送给朋友，以寄托自己美好的祝福。
福字在我们的日常生活中扮演了重要的角色，千百年来，它已不单单是一个孤零零的汉字存在于我们心中，而是承载了华夏儿女丰富的情感追求，其潜在意和延伸意早已使福字成为一个庞大的群体。
每个中国人都在期盼着福气的到来，在家里挂一个“福”字都寄托了人们对幸福生活的向往，也是对美好未来的祝愿。除了人们喜欢在家中玄关、客厅、卧室等位置挂福字书法外，逢年过节、乔迁新居、结婚贺喜、公司开业时，“福”字也是比较经典的馈赠好礼，因为谁都不会拒绝“福”的到来。
玄关福字 挡煞迎福 国宾礼书法家观山书法作品《福》
说起“天下第一福”，我们不能不想到“福”字这种写法的由来，康熙十二年(公元1673年)，孝庄太后六十大寿将至，不料沉疴，太医束手无策。百般无奈之时，康熙查知上古有“承帝事”请福续寿之说，意思是真命天子是万福万寿之人，可以向天父为自己“请福续寿”，遂决定为祖母请福，沐浴斋戒三日后，一气呵成了这幅倾注了对祖母挚爱的“福”字，并加盖了“康熙御笔之宝”印玺，取意“鸿运当头、福星高照，镇天下所有妖邪”。
孝庄太后自得到了这“福”字，百病全消，十五年后，以75岁高龄得以善终。民间俱称这是康熙“请福续寿”带来的福缘。事后康熙几番重提御笔，却再也写不出其中的神韵，所以民间盛传此福为“天赐鸿福”。福字碑名扬天下，现存于和?府邸恭王府，每天都能引来无数海内外游客慕名前来求福，现已成为恭王府的“镇园之宝”。
国宾礼书法家观山斗方《福》字
客户定制观山书法“金福”
《天下第一福》的福字在写法上暗含“子、田、才、寿、福” 五种字形，代表“多子、多田、多才、多寿、多福”，寓意“儿孙满堂、良田万顷、博学多才、万寿无疆、鸿福齐天”。无论贺寿献礼、为儿孙祈福、礼赠亲友，其寓意都与您内心欲将表达而出的祝愿极其吻合。拥有此“福”，真可谓家财万贯，“福”甲一方!从书法角度看，将数个字合为一体却流畅自然，已属罕见，更为珍稀的是，这也是世上惟一的“五福合一”、“福寿合一”之“福”，它又被称为“长寿福”和“天下第一福”。
彭江老师四尺竖幅草书书法作品《福》
这是一个一笔“福”字，一笔下来，一气呵成。“福”字解释为“幸福”、“福气”、“福运”。春节贴“福”字，寄托了人们对美好生活的向往，也是对美好未来的祝愿。福字还蕴含着“多子多才多衣多田多福多寿”的多重含义。不难看出，此幅作品作者运用了象形的手法，福字的左半边犹如一个人，右半边犹如一个大大的包裹，合起来就是一个人背着大大祝福包裹给人们送来了多子、多才、多衣、多田、多福和多寿等等美好事物。
中堂福字对联 国宾礼书法家观山书法《福》
观山老师的中堂《福》书法对联，中间是“天下第一福”两边对联分别为“福如东海波涛，寿比南山松柏”。此幅书法堪称中堂画中的经典，把它悬挂在客厅中堂，或者当做礼物赠送给长辈、老年祝寿礼品，都是拿得出手的上等佳品。
国宾礼书法家观山斗方书法《福》
观山老师的此幅斗方书法《福》，寓意吉祥，字体端庄大方，并且是采用龙纹宣纸创作而成，非常经典、贵气十足。将此幅《福》字书法，悬挂在家中玄关、卧室、客厅、书房，或者饭店、酒店、茶楼等场合都非常适宜。当然也可以作为礼品送给长辈、客户、亲友、老师、领导送礼，以此来表情达意，传递祝福。
石荣禄斗方书法《福》
对于中国人来说，“福”字可能是最为熟悉的汉字之一，重大传统节日都要祈福，过年春节家家门口贴“福”字，在中国传统文化和礼仪里，“福”字的地位可谓是至高无上!石荣禄老师这幅斗方书法《福》字，挂在家中不仅彰显品位，同时可为家庭招财纳福，另外，“福”字书法也是给老人祝寿或逢年过节给长辈送礼时的上等佳品。
福字书法创作形式多种多样，不同的书法家根据自身理解的差异会书写出完全不同的福字书法，但福字所诠释的内容是亘古不变的，正所谓万变不离其宗。无论您是家居装饰还是过节送礼，相信福字书法都会是您不错的选择。另外，您除了可以“任性选择”还可以享受“私人定制”的服务哦!
楷书，又称正楷、楷体、正书或真书，是汉字书法中常见的一种字体。下面是百分网小编整理的楷书毛笔书法作品，希望大家能喜欢!
楷书毛笔书法作品图片欣赏
楷书毛笔书法作品图1
楷书毛笔书法作品图2
楷书毛笔书法作品图3
楷书毛笔书法作品图4
楷书毛笔书法作品图5
楷书的基本功
楷书是书法字画形成的基础。学习任何一种书法字画，都首先需要从楷书做起。这就如同任何一种事物都要从基础开始，由浅入深，循序渐进一般。了解认识到楷书的精髓和意蕴，对于日后学习其他书法字画具有非常重要的铺垫作用!
作为一门艺术，博大精深自不必言，认识和掌握它也绝非一件易事，需要有一个认识、理解、加深、掌握的过程。艺术自身都有其自身产生、发展的内在规律，我们若想掌握它就必须弄清这种规律，且遵循这种规律由此及彼，由表及里，由浅入深地对它进行研究，探索。书法字画艺术也不例外。我们知道，楷书以端正庄重为要旨，它的结构与笔法是融合篆、隶、行、草诸长而成。以笔法为例，由篆书的藏锋、隶书的波磔、行草的钩连，归纳演变为楷法的撇、捺、点、钩、挑，字形美观易识，利于实用，所以楷书一出现，即成为通行的书法字画标准字体。我们知道，无论想干成一件什么事，首先必须打好基础，练好基本功。现代人学习书法，也应该首先从实用的角度，从相对简单的基本功——楷书练起。这样可以少走弯路，直达目的，有利于以后的发展。这也正像一个人学走路一样，他首先必须学会站立，能够站得稳实，然后才能够学走、学跑。如果一个人连站立都不会，行走或奔跑岂不成了笑话?人生的道理和艺术的道理是相通的。
学习书法字画要从基本功、或者说从楷书抓起，还与汉字本身的结构特点有密切的关系。汉字是由基本的点画等基本笔划和笔画的不同变体构成的，它的外在形态也是呈方形，呈现出一种点画均匀、布局合理、横平竖直、重心平稳、左右对称等特点，而楷书对这些方面的体现最为明显。并且，偏旁部首作为汉字的重要组成部分，在汉字中大量反复出现，这些汉字的组成特点都决定了学习书法首先必须掌握那些最基本的，也是最必要的基本技法，把楷书写好，然后才能举一反三、熟能生巧地向行书、向草书发展。书法字画艺术的发展经历，书法名家的成名过程也充分说明了这一点。王羲之的《兰亭序》被誉为天下第一行书，唐太宗李世民得之视为至宝，朝夕临摹，死后还让《兰亭序》真迹殉葬，然他的行书成就正是建立在他那扎实的楷书基本功之上的。颜真卿的《祭侄文稿》以其纵笔豪放、一泻千里的气势被誉为天下第二行书，这与他坚实的“颜体”基本功更是密不可分的。特别是狂草大师张旭，他的草书自由奔放，气势雄伟，以致张旭之名同“狂草”几成等号。然张旭的草书方面的卓越成就也得力于他扎实的楷书基础。
此外，从艺术的继承与发展的关系上，楷书是书法字画艺术成形的基础，因为任何艺术的产生和发展与现实(或实用)都是有密切关系的，所以楷书最主要的特点就体现在它的实用性上。而行书和草书是社会发展到一定阶段，在楷书的基础上新的发展或发展中的一个高潮。因此，行书和草书脱离不开作为它的母体的楷书，只有在母体艺术基础上继承优良传统，才能有所创新。历史上许多举世称道的大书法家，无不从前人的书法里吸取营养，进行创新从而成就书法大业。
王铎是明末清初书画家 。他的书法与董其昌齐名，有“南董北王”之称。下面是百分网小编给大家整理王铎草书的特点的简介，希望能帮到大家!
王铎草书的特点
王铎书法在吸收更多古典养分的同时，最终选择了米芾作为自己深入传统的切入点和树立个人风格的突破口，从而创造了自家面目，五十多岁走向成熟。
王铎草书在用笔上，早年受“二王”的影响，笔势较为平和，行笔温润，中年学习米芾后，笔势、笔法发生了明显的变化。首先，笔法变圆转为方折处增多。起笔多为方折，这类用笔特征，是以近似90度的直角顿笔入纸，然后迅速弹起收笔，下笔果断，力度较大，极大表现了草书线条的钢性!王铎在米芾笔法的基础上，进而夸张运用，激荡跳跃，方折劲挺。其次，王铎草书的笔画起笔处夸张其落笔形态，一反“二王”、米芾侧锋落笔，匀称铺毫的惯式，而发展成落笔成点，反毫平铺的运笔方法，或圆点、或方点、或侧点，与折角处突出的方折劲挺形态共同构成了王铎的笔法特征，加上笔画的挺拔劲直，形成了其刚健的线质和激荡起伏的用笔节奏。王铎草书行笔速度很快，提按变化明显，提按变化体现在单个线条和线条之间的变化中。线条在运行中动作比较简单明快，线条的粗细变化均呈渐变方式，没有多余的动作，表现了草书的明快爽利。王铎草书很多收笔都是顺势送出，速度感强烈。我们可以透过每根线条的组合，把笔画看成是一个独立的线段来分析其线条组合构成的特点。王铎对一些线条组合一般都是"顿笔起、轻收笔，再顿笔起、再轻收笔这样一个跳跃式的节奏。一般情况下，王铎基本上是通过字型的大小和用墨的浓淡来调整节奏变化的。主要特点是在单字中线条粗细变化不大，但在整幅作品中就产生了粗线条的字和细线条的字的对比。单字中线条粗细的变化主要是通过起笔的粗与收笔的细，以及下一笔画的起笔粗，收笔细这样一种变化造成节奏变化和粗细对比的。
王铎草书结字上主要体现在：一是正欹变化，整体字做倾斜，或左倾或右倾。二是字内倾斜。左部分左倾，右部分右倾，形成上开下合的结体形式。三是结构疏密。由线条的收放决定。线条收放主要是夸张线条的长短实现的。王铎草书字间正欹分明，联系形式丰富多变，强调欹侧，很少有字在一条中轴线上。但是不向米芾那样趋于左倾态势，而是采取左倾右倾相结合方式，有事多字或一行同方向倾斜。王铎操书字间或连或断，连则数字，断则上下呼应，错落有致。每行字的字间空间紧密，左右空间距离较大，形成了字间空间的疏密鲜明变化。
王铎草书用墨上，王铎草书表现出对墨法的总结与继承和出类拔萃的创造才华。成片的涨墨与大片的枯墨强烈对比喻示了他雄奇高伟的艺术个性。其作品的墨量由涨到湿，由湿到干，由干到渴。中国画中有墨分五彩之说，利用墨之浓、淡、干、湿可以使画面产生出千丝万缕的变化，呈现出无穷的韵味。王铎在中国画中悟到用墨之道，并大胆的用到书法创作中，进而增强了书法作品的整体视觉效果。所以说他的作品的冲击力是他巧妙用墨的功劳。历史上在王铎以前没有一个草书大家用“涨墨”法，此法实为王觉斯独创。如《行书奉龚孝升文卷》是一幅典型的“涨墨”佳作，王铎利用墨的枯润、浓淡的大反差，使作品产生了动荡与跳跃。又如《行书文语轴》则用“蓄墨”涨水法，在书写中展现晕、枯、淡之效果，通篇感觉是一幅典雅的丹青画。再如其48岁所作的《临王羲之小园子帖》，这幅作品更具有涨墨的特点：整幅作品中，起首第一字“仆”字的左偏旁就完全被涨为墨团，当写至第九个字“杂”字时，其涨墨效果比第一个字还要过分，人们的视线完全被这两个突兀而强烈的墨团所吸引，并怀着兴趣读下去。更出奇的是“可”字已经涨成一个逗号形态。王铎通篇有意识的使用涨墨呼应对比也十分明显，如上部第一行第一字的“仆”字和第三行第一字的“故”字的涨墨与右下角“杂”“可”“处”“静”等字呼应，中部第二行的“往”字与的三行的“伦”相呼应，这种不同位置的参差对比，使作品在整体的视觉效果上显示出别具一格、鲜明的特点。王铎涨墨的运用使他的书风有别于典雅婉转、流美新妍的魏晋书风，他先是取法二王又与之面迥然不同。二王用笔圆转秀丽，王铎则是方圆兼施;“二王”用墨均匀润泽，王铎是涨墨浓墨干湿并用，开拓并丰富了书法用笔用墨的空间，形成了极具渲染的视觉艺术效果。他造就了书法艺术的视觉转换，也是一种审美意趣的升华。王铎的涨墨效果的使用对清代以后尚趣书法的发展，特别是近现代书法有很大的影响。
王铎的个人作品
立轴
《临阁帖》《临王献之愿馀帖》《临王羲之永嘉敬豫帖》《临王献之省前书帖》《临王筠帖行书轴》《行书忆过中条山语轴》《草书高适七绝万骑争歌杨柳春诗立轴》《香山寺作五律诗轴》《行书沙河镇作》《突兀岩峦气五律条幅》《行书飞人五言诗一首》《自作太平庵五律诗》《五律夜渡作行书诗轴》《行书燕矶书事轴》《宿江上作诗轴》《五律夜高邮作书诗轴》《临王昙首昨服散帖》《杜子美赠陈补阀诗》《行书杜甫戏呈杨四员外绾诗轴》《临王献之鹅还诸女帖》《临王献之省前书帖轴》《春过长春寺》《草书临帖》《临柳公权辱问帖轴》《临张芝帖》《行书赠单大年家丈立轴》《节临褚遂良家侄帖》《行书嘉兴作诗》《为宿松书诗》《碧水澄潭七律诗》《行书立轴》《至顿庄作》《行书济宁闻多英轴》《临王羲之帖》《临欧阳询行书胜事帖》《书画虽遣怀文语》《临王献之敬祖、鄱阳》《草书临王献之奉别帖》《节临来迟帖》《行书昨日聒烦出轴》《评米一段》《行书五言诗轴》《行草辛卯仲春书轴》《咏陈路若山水》《行书五言律诗立轴》《行书五律诗轴》《临王昙首昨服散帖》《行书文语》《行书俗氛轴》《行书容易语轴》《行书五言律诗立轴》《草书临古帖》《戊辰自都来再芝园作》《自作怪此秦淮月五言诗》《行草五言律诗轴》《行书五律京中春日留苏州友人作》《草书临古轴》《赠文吉大词坛行书轴》《赞谢安书》《草书临豹奴帖》《单椒秀泽轴》《行书五言诗立轴》等。
扇面
《草书扇面》《草书临帖扇面》《临淳化阁帖无名氏法帖扇》《小楷跋张复画山水扇面》《七律太行顶星船驿作扇面》《七律步杜甫秋兴之七韵作扇面》《登太行最高处驿作扇面》《步杜甫秋兴之七韵作扇面》《七律广陵怀古二首作扇面》《七律广陵怀古二首作扇面》《偕友登中岳天中阁作扇面》《偕王龙友登太室绝顶扇面》《雨中无事扇面》《临古法帖扇面》《草书临帖扇面》《草书临帖扇面》等。
手卷
《临阁帖》《草书五言律诗四首》《赠张抱一草书诗卷》《赠张抱一行书诗卷》《草书赠郑公度草书诗卷》《草书临阁帖卷》《行楷王维诗》《隶书五律诗册》《隶书三潭诗卷》《草书杜律卷局部》《自书石湖等五首卷》《杜甫秋兴》《王屋图诗卷》《草书诗卷》《枯兰复花图卷》《为葆光张老亲翁书》《草书唐人诗九首》《?潭纂峨眉山纪游诗》《题野鹤陆舫斋》等。
绘画
《山水册》《书画卷》(1635年)《家山卧游图轴》(1639年)《西山卧游图轴》(1646年)《书画合璧卷》(1649年)《枯兰复花诗图卷》(1649年)《崇山兰若图轴》《雪景山水图》(1650年)《渔舟萧闲图》《兰石图》等。
其他
《草书册》《赠汤若望诗翰》《书唐人诗册》《行草诗稿》《临兰亭序并律诗帖》《临?摹兰亭》《临王凝之书》(页)《行书李贺诗帖》《报寇葵衷书》《跋韩熙载夜宴图》等。
王铎书法的风格
王铎工正、行、草书，得力于钟繇、王献之、颜真卿、米芾，笔力雄健，长于布局。[5-6] 有北宋大家之风。当时书坛流行董其昌书风，王铎与黄道周、倪元璐、傅山等人提倡取法高古，于时风中另树一帜。
在书法上王铎是一位各体皆能、风格多样的书法全才。无论是伟岸遒劲的大楷、高古朴厚的小楷书，还是他那飞腾跳踯的行草书，在晚明书坛上都应说是一流的。正书在王铎作品中不多见，源于唐人而能自出胸襟。
王铎降清后八、九年时间，书风更趋成熟老辣，其狂草技法已臻化境。书法成了其“贰臣”的心理矛盾和落寞情怀的排遣，故作品已失去崇祯朝的扛鼎之力和奋发之气，而转为理性和孤冷。